Н.Ю. БЕЛЬЧЕНКО
“Плач о Сергее Есенине”: ритуально-мифологическая интерпретация
текста1
Творчество Николая Клюева,
освященное на всем своем протяжении народной традицией, в “Плаче
о Сергее Есенине”2 дает нам совершенный образец символического
текста особого рода. Речь идет о том, что высшей формой реализации
символических форм поведения является ритуал в своей связи со
сферой священного. Таким образом, в символическом тексте —
“Плаче
о Сергее Есенине” — налицо два следующих аспекта:
“с одной стороны, актуальная конкретность и единственность… исчерпываемость
смысла текста данным случаем, а с другой стороны, потенциальная
неисчерпаемость… и множественность смыслов, способность откликаться
на разные ситуации”3.
Соединению в тексте этих двух аспектов соответствует возможность
соотнесения конкретного эпизода, имевшего место в настоящем, и
сакрального прецедента. Именно такой схемой характеризуются ритуал
и миф. И с такого же рода связью мы сталкиваемся в тексте “Плача
о Сергее Есенине” (в дальнейшем именуется Плач), что
позволяет выявить в нем определенные ритуальные интенции.
Ритуал, как известно, есть образ творения (в смысле космогонической
модели), и обращение к нему связано с решением проблемы равновесия в экстремальных
условиях, которым сопутствуют тревога, печаль, тоска и прочие негативные эмоции
по мере нагнетания. К тому же ритуал “разводит” противоречия, не допускает
абсолютного — вплоть до неразличения — устранения бинарности, с
чем мы столкнемся ниже, обращаясь, например, к явлению двукратной жертвы.
Клюев в пространстве Плача создает для Есенина-самоубийцы, чей грех, по канону,
непростителен, условия, в которых моделируется, в свойственной ритуалу непрерывности,
ситуация разлада — жертвы — спасения4. Тем самым удостоверяется, что для мирового
порядка не только не безразлично, но особо значимо спасение единственной души
(микрокосма как взаимного отражения и в то же время элемента макрокосма).
И что именно спасение единственной души — то есть каждой души —
есть залог зиждительного равновесия.
Начальный этап ритуала — “работа с Хаосом”5, дающим о себе знать в структурированном
мире. Признаки хаоса в Плаче — различны:
— во-первых, это и мера отчаяния — точнее, его безмерность,
что по сути равнозначно торжеству хаоса:
Кручинушка была деду лесному,
Трепались по урочищам берестяные седины,
Плакал дымом овинник, а прясла солому
Пускали по ветру, как пух лебединый.
“Плач
о Сергее Есенине” 654
Тошнёхонько облик кровавый и глыбкий
Заре вышивать по речному атласу!
“Плач
о Сергее Есенине” 655
Только мне, горюну, — горынь-трава...
“Плач
о Сергее Есенине” 655
— во-вторых, внедрение хаоса связано и с “уходом”, “изменой”
Есенина, то есть с разрушением порядка. Это как бы “малый уход” в сравнении
со смертью — уходом из жизни. В данном случае доминирующим становится
этический компонент бытийного плана: бытие в отрицательном качестве обнаруживает
вехи смерти6:
Да погасла зарная свеченька, моя лесная лампадка,
Ушел ты от меня разбойными тропинками!
“Плач
о Сергее Есенине” 654
— в-третьих, собственно зрелище разлада:
Неспроста у касаток не лепятся гнезда,
Не играет котенок веселым клубком...
“Плач
о Сергее Есенине” 656
— Еще один прижизненный удар хаоса —
Всех яростней в огненный мрак
Раскрыл свои двери кабак.
“Плач
о Сергее Есенине” 658
За ним следует фрагмент, объединяющий в себе два остальные этапа
ритуальной схемы: жертва — спасение.
Композиционно этот текст заключен в пересказ его Богоматерью7, что предопределяет благополучный исход.
Ритмическая, числовая организация образует основную структуру ритуала8. Здесь это — преимущественно двукратные
повторения:
Ты поглядкой-выглядом не выглядела ль,
Ясным смотром-зором не высмотрела ль...
“Плач
о Сергее Есенине” 658
Есть и троекратное:
Не катилась ли жемчужина по чист
пол
,
Не плыла ль злат-рыба по тихозаводью,
Не шел ли бережком добрый молодец...
“Плач
о Сергее Есенине” 658
Далее запрашивается возможность возвращения “доброго молодца”
“на родимую сторонушку”, то есть в Мать-Сыру Землю, и выясняется, что возвращение
происходит не само собой, не путем естественного умирания. Следует описание
“грозного двора” “на реке Неве” 658,
где совершается жертвоприношение черной силе, создающей и совершенствующей
на этом алтарном месте пространство смерти.
Молодой детинушка себя сразил.
Он кидал себе кровь поджильную,
Проливал ее на дубовый пол.
Как на это ли жито багровое
Налетали птицы нечистые —
Чире
,
Грызе
,
Подкожница,
Напоследки же птица-Удавница.
“Плач
о Сергее Есенине” 658
Четыре птицы: Чирея, Грызея, Подкожница, Удавница, чьи nomen
еt numen — нечистота и гибель, в состоянии овладеть не только пространством
человеческого тела как внутри, так и снаружи, — они представляют собой
четыре порождающих точки нового смертельного пространства, которое надлежит
преодолеть.
Единственным противовесом “черной” жертве, сеянию “жита багрового”
для “птиц нечистых”, может стать сеяние поэтом слов (именно Слово и творчество —
как оправдание души). Ради Есенина Клюев “намел из подлавочья ярого слова”
654 и творит спасительный ритуал. Стремясь к отождествлению
частей жертвы9 и опорных монад мирозданья (Спас-Эммануил —
Бог-Слово; ср.: “Я родил Эммануила” “Я родил Эммануила...”
(“Спас”) 343), Клюев уповает на “древословный навес” “Оттого в глазах
моих просинь…” (“Поэту Сергею Есенину” 298)—
пространство духовной жизни, где обретет себя поэтическая душа Есенина. Таким
образом заостряются противоречия, позволяющие осуществиться ритуалу.
Строки, ведущие речь о жертве нечистым птицам (как и нижеследующие),
демонстрируют одно из замечательных свойств ритуала — зеркальность двух
его этапов:
Возлетала Удавна на матицу,
Распрядала крыло пеньковое,
Опускала перище д
земли.
Обернулось перо удавн
й
петлей...
А и стала Удавна петь-напевать,
Зобом горготать, к себе в гости звать...
“Плач
о Сергее Есенине” 659
— и зеркальный ему спасительный этап:
Прорастет хризопраз березынькой,
Кучерявой росной, как Сергеюшко.
Сядет матушка под оконницу
С долгой прялицей, с веретёнышком,
Со своей ли сиротской работушкой,
Запоет она с ниткой н
ровне
И тонёхонько и тихохонько...
“Плач
о Сергее Есенине” 659-660
В этих двух отрывках соответственные “негатив” и “позитив” прослеживаются
в каждом действии: проливал кровь (вниз) — прорастет (вверх); “Возлетала
Удавна на матицу” — “Сядет матушка под оконницу”; распрядание крыла-пера
в петлю — работа “с прялицей, с веретенышком”; пение Удавны (соблазняющее,
как будет заметно далее) — пение матушки (колыбельное).
В пении Удавны — искушение:
«На румяной яблоне
Голубочек, —
У серебряна ларца
Сторожочек.
Кто отворит сторожец,
Тому яхонтов корец!
659
и ниже:
Угоди-ка вежеством,
Сокол, теще,
Чтобы ластить павушек
В белой роще!
Ты одень на шеюшку
Золотую денежку!
«Плач
о Сергее Есенине» 659
Здесь происходит перелом в ритуале — начинается заступничество
Богоматери (лебеди белой)10:
Тут слетала я (лебедь белая — Н.Б.) с ясна месяца,
Принимала душу убойную
Что ль под правое тёпло крылышко,
Обернулась душа в хризопраз-кам
нь,
А несу я потеряшку на родину
Под окошечко материнское.
Прорастет хризопраз березынькой,
Кучерявой, росной, как Сергеюшко.
“Плач
о Сергее Есенине” 659
Открываются метонимические ряды: лебедь белая — Богородица —
земная мать; хризопраз-камень — Христос — земной сын. Примечательно,
что Десятая ступень основания Небесного Иерусалима (если считать сверху, от
подножия городских стен) отмечена в “Откровении” Иоанна Богослова хризопразом,
он же — из пересказа “Откровения” Иоанна Богослова в “Животной книге”
духоборцев — “Христопраз”11.
То есть принятие души Есенина под правое крыло (правое связано с благополучностью
выбора) не случайно — это предопределено рядом тождеств и свидетельствует
о божественном усыновлении в жизни вечной. Символизирует такой итог и появление
в концовке белого цвета — цвета радости и победы — знака принятия
в Небесное Царство:
Падает снег на дорогу —
Белый ромашковый цвет.
“Плач
о Сергее Есенине” 662
Да и сам ствол березовый — воплощение белизны.
Матушкина колыбельная, представляющая собой зеркальную противоположность
песне Удавны, дает наглядный пример того, как эмбриогоническая сфера соотносится
с космогонической (космогония имеется в виду как архетип всякого творения,
механизм порождения любых содержаний)12. Герой попадает в земное лоно, чтобы,
родившись (проснувшись), воскреснуть в вышних. Павел Флоренский говорит об
этом следующими словами: “Сновидение есть знаменование перехода из одной сферы
в другую и символ. Чего? — Из горнего — символ дольнего, и из дольнего —
символ горнего”13. Земля-Мать
соотносима со своим космологическим партнером — Небом-Отцом. Налицо параллель
между эмбриогоническим мифом и ритуалом зачатия. Тем самым новое рождение
символизируется образами существ, недавно появившихся на свет: гусеныш, мальчик-кудряшок.
Следует обратить внимание на символический акт, который может быть истолкован
как акт крещения:
“Ты гусыня белая,
Что сегодня делала?
<…>
Али ткала, али пряла,
Иль гусеныша купала?
“Плач
о Сергее Есенине” 660
“Контакт с водой всегда заключает в себе некое возрождение”14, — пишет Мирча Элиаде. Отцы Церкви, цитируемые
им в книге “Священное и мирское”, высказываются по поводу крещения следующим
образом. Иоанн Христостом: “Оно (крещение — Н.Б.) означает смерть
и погребение, жизнь и воскресение...”
Кирий Иерусалимский говорит о крещении как об очищении от грехов
и милости усыновления15.
Душа в традиционных плачах может предстать в зооморфном образе —
образе горностая: “Спит в шубейке горностай!” То есть спит в лоне, защищен.
Спит березка за окном
Голубым купальским сном —
Баю-бай, баю-бай,
Сватал варежки шугай!
“Плач
о Сергее Есенине” 660
Тема приближающегося брака сопровождает купальские празднества,
а сватанье варежек кофтой особого покроя — шугаем — обыгрывает брак
на уровне элементов вещного космоса, что естественным образом переносится
на горние сферы в силу освященности быта в произведениях Клюева.
В то время как вертикальная структура Мирового дерева представляет
сферу космологического, с ритуалом и его участниками соотносится горизонтальная
структура Мирового дерева16.
Причем объект ритуала, а в нашем случае это человек, совмещается с деревом
и мог бы быть описан как дерево, чье ритмическое возрождение как представителя
растительного мира уподобляется бесконечному обновлению Космоса17. Плюс к этому анатомическое соответствие
в традиции микрокосма и макрокосма. Следовательно, березка (“Спит березка
за окном... Сон березовый пригож, / На Сереженькин похож!” “Плач о Сергее Есенине”
660) — это не только живописная ассоциация
с обликом Есенина и метафора его творчества, но и образ Мирового дерева как
образ воссозданного равновесия.
“Плач
о Сергее Есенине” как художественный текст, насыщенный ритуальной
информацией, помимо известных эстетических впечатлений несет силовое поле
иного, нехудожественного порядка. Обычная для воспринимающего сознания полифункциональность
текста направляется в русло преобладающей — и сугубо практической —
функции: спасения души как залогу космического равновесия. Ритуально ориентированный
художественный текст является не столько структурно-художественной интерпретацией
каких-либо абстрактных моделей-инвариантов, сколько собственно моделью, —
подлежащей претворению, — чья действенность не может быть сомнительна.
В.Г. Базанов утверждает: “Когда поэту не хватало своих
слов, чтобы выразить боль души, он обращался к причитаниям, передоверяя народным
поэтессам свои чувства”18. Едва
ли у Клюева недоставало слов для своего “дитятка удатного”. Слов хватало (тем
более, что соотношение “своего” и “чужого” в клюевском творчестве полностью
адекватно фольклорной традиции), однако это были слова не только на погребение,
но — и прежде всего — на воскресение. Именно форма народного произведения —
форма плача — могла “вынести” явление ритуала, а Клюев был очень чуток
к исконности, у-мест-ности, свойственности одного другому. Он знал, что каждый
знак “работает” только на своей территории и только на ней можно заручиться
его силой. Слияние фольклорных и литературных средств, усовершенствовав код
Загадки19, динамизировало
разгадку в силу драматической организации Плача, несущей отпечаток его экстатической
природы.
Подобающим образом маркирована концовка “Плача
о Сергее Есенине”: для художественного произведения она эксплицирует
вариант “хорошего конца”; в ритуальном же смысле — перед нами, согласно
ван Геннепу, “послепороговый”20 этап,
этап обретения нового статуса, то есть начало, которому способствует и циклическая
структура мифологического времени21.
Ритуальные элементы не включены пассивно в художественный текст
с декоративной целью, не являются условной имитацией. Функция текста, связанная
с попыткой вмешательства в посмертную судьбу Есенина, определяет необходимую
семантику и синтактику22. В Плаче
реализуется вся парадигма состояний: от возможного поминовения чертом (“Помяни,
чертушко, Есенина...” “Плач
о Сергее Есенине” 653) до Успокоения, — что свидетельствует о направленности
клюевского замысла. В качестве плакальщика Клюев, подобно Орфею, позволяет
себе приблизиться к смерти, войти в ее пространство постольку, поскольку в
“ней” находится Есенин. Вместе с Есениным он надеется и “вынырнуть” из смерти
в онтологическом ее преодолении для души Есенина и гносеологическом для своей
собственной. Устраивая промежуточную встречу в языке Плача, Клюев метит Есениным
в сверхъязык, то есть новый образ бытия.
Опубликовано в:
Бельченко Наталья. “Плач о Сергее Есенине”:
Ритуально-мифологическая интерпретация текста // Canad.-Amer.
Slavic studies = Rev. Canad.-Amer. d'Etudes slaves. —
Idyllwilde (Cal.), 1998. — Vol. 32, N 1-4. —
P. 31-40. — In Honor of Sergei Esenin.